ART DECO (1920-1939)

Fue más un estilo decorativo internacional que un movimiento de diseño, y surgió en Paris en los años 20´s. Algunos elementos habían aparecido en obras sacadas de los talleres vieneses, por parte del diseñador italiano de muebles Carlo Bugatti y de los Constructivistas Rusos. Sus principales exponentes fueron: Jacques - Emile Ruhlmann, Paul Poiret, Pierre - Émile Legrain, Réne Lalique y Jean Dunand; y dentr5o de los artistas modernos se encuentran: Eileen Gray, Pierre Chareau, Robert Mallet – Stevens.

A partir de 1925, el estilo penetró en la obra de muchos diseñadores, no sólo en Francia y Europa continental, sino también en Gran Bretaña y Estados Unidos. En América fue bien acogido en diseño de mobiliario y arquitectura especialmente en New York.En Gran Bretaña, el estilo ART DÉCO, tenía más contenido que en otros países y fue sutilmente expresado en arquitectura y objetos de diseño. Se utilizaba con frecuencia en los cines británicos, especialmente en las salas ODEON, en donde se exhibían en sus camerinos sofisticados tocadores al estilo Hollywood.

Durante los años 30´s, el estilo se hizo cada vez más popular gracias a sus asociaciones con la cinematografía e influencia de Hollywood, y como resultado, fue bien acogido por los fabricantes convencionales. Tomando el Art Deco el relevo del Art Nouveau de fin de siglo, que con su actitud antihistórica adoptaba formas naturales, se extrajo sus referencias estilísticas de una serie de fuentes eléctricas como:

1. Antigua civilización Egipcia
2. El Arte Tribal
3. El Surrealismo
4. El Futurismo
5. El Constructivismo
6. El Neoclasicismo
7. La Abstracción Geométrica
8. La Cultura Popular (Francia)
9. El Movimiento Moderno

 

Dentro de los materiales mas utilizados y característicos del Art Déco se encuentran: las maderas exóticas, las pieles naturales, el nácar y la baquelita. Aunque la BAQUELITA, se había desarrollado en 1907, no fue hasta finales de los años 20´s, que el termoplástico se convirtió en un material viable para la producción en serie. El escultórico estilo Art Déco se adopto perfectamente a este nuevo material y a partir de los años 30´s, se fabricaron por ejemplo cajas de radios y una gran cantidad de otros objetos de la baquelita. Sin embargo el Art Déco, se vio cada vez más superado por la producción de objetos Kitsch que tenían poco en común con la magnífica artesanía de los primeros objetos Art Déco franceses.

El estilo fracasó por la llegada de la II Guerra Mundial, cuando su dependencia esencial de la decoración y su estética maximalista ya no podían sobrevivir y en los años 60´s, experimentó una recuperación tanto por parte de los coleccionistas como entre los jóvenes diseñadores decepcionados por la modernidad. En la década de los 80´s, los diseñadores posmodernos como Robert Venturi, Hans Hollein y Charles Jencks, rindieron homenaje al Art Déco a través de una producción idiosincrasia que, como la de sus precursores se debilitaba por el exceso y la exuberancia.